Obraz kočkou v umění

Video: Make-up pro Halloween - Catwoman

Obraz divoké a domácí stylu soutěže, Sly a naivně překvapen kočka - oblíbené téma mnoho mistrů. Je nemožné ignorovat elegantní krásu, ale všimněte si hladké křivky jejího těla, záhadné blikající oči, hedvábný lesk vlasů. Obrazy koček zabírají celé místnosti v renomovaných galeriích a soukromých sbírkách, kočičí sochy zdobí v ulicích měst po celém světě. Cat „chodí“ na pohlednice, známky, kalendáře, všechny druhy domácích potřeb, oblečení a doplňků.

Kočka vplížil do velkého umění až v XVIII století, ale ve starověkém Egyptě sledoval bohyní vytesané z kamene, malované na stěnách a nádoby, lisované z hlíny. Šperky, rytiny, mozaiky, kovové figurky vykládané karneolu, tyrkysové a lapis lazuli - všude tam, kde byly kočky. Jeden z chrámů Heliopolis, zdobí sochy kočky - boha Ra v podobě zvířete. V závislosti na denní době kočičí oči se zúžily nebo rozšířených (zdá se, že kněží používají speciální mechanismus pro změnu průměru zornice). Každou hodinu iso sakrální ústech zvíře proudila voda. Nicméně, uctívání kočky byl jen součástí náboženství. Egypťané jsou známí nepříliš kočka a bohové, mluvit do nebeských vládců prostřednictvím posvátných zvířat.

Exponát v Louvru: Starověký Egypt, éra časných dynastií, rytina. Ve středu - oko Ra, symbol slunce. Na okrajích - s knírem asistent nejvyšším božstvem. Spodní část - noc (kočky zabít hada Apophis, který symbolizuje tmu a tmu), horní - ráno (Ibis ve středu - posvátný pták, symbol znovuzrození, obnovy a moudrosti).

Šířit po celém světě a vyhrávat lásku nejuznávanejší osob, pro masy kočky byl stále jen užitečné zvíře, zachování stodoly před hlodavci. Ve středověku, v době vyznání, inkvizice a boj proti hrozící světové ďábelské chaos kočky bylo nežádoucí, aby lidstvo. Obrázek kočka umění století XVII - menší detail, skromný pozadí element „na zahradě.“

Louis Le Nain „Šťastná rodina“, vystavoval v Louvru, maloval v roce 1642. Odráží náladu lidu té doby: kočka je uznána část rodiny, šel jsem do domu, ale zůstává stranou.

Na konci XVII a XVIII století, začínat s obrázky koček, umně doplňuje hlavní příběh, je stále populárnější: venkovské scény, ilustrace, hravý kočka ve společnosti dětí, láskyplný pitomitsy jemné dámy. Ve středu animálnost v XVIII století jako nezávislý žánr začíná dobytí Evropy. Na začátku to byl žánr „druhé třídy“, který existuje více pro zábavu než za účelem dosažení zisku. Nicméně od té chvíle bezpochyby zůstává - kočka bude mít své místo ve světě, malby. V porter kočky XIX století byl již podivnost či rozmar bohatých - vousatý pitomitsy perfektní v životě člověka, soustružení z Krysař do svého milovaného člena rodiny. Devatenácté století dala světu Wayne Lewis, Frank Paton, Emil Bruno a další talentované umělce.

Charles Burton Barber (1845-1894) - čestným členem britského Ústavu umění. Jeho práce zdobí paláce královny Viktorie. Realistický, smysluplný obraz užil neuvěřitelnou poptávku ještě za jeho života. Baleen obraz v umění, navrhuje Barber, je zcela v souladu se skutečnému vzhledu těchto zvířat. Možná, že v tom spočívá tajemství úspěchu obrazů britským umělcem.

Mladá dívka a mladá kočička merle. Obě krásky jsou plné více bázlivé milosti, v postoje byly jasně vidět milost, která je vlastní ženského pohlaví. Posvátný význam - podmanit, nebo zemřít. Kdo se dívá směrem dolů malé kotě a představuje jednotu muže knírkem pitomitsy: loajální ke muž kočka povolené zkrotit sám sebe, ale zůstal neporažený. Mnohem silnější dravec zemřela, odmítá dělat kompromisy, a jeho kůže, hodil na nohy dané osoby, nyní zdobí podlaze obývacího pokoje.

Henriette Ronner-Khip (1821-1909) - dědičná umělec z Nizozemí. Byl fascinován tím, že píše kočky 1870h let, právě v době, kdy její dům usadil vousatý vrtět. Dostal jsem rozkaz od belgických králů Pruska, Portugalsko.

Obrázek kočka s koťaty: teplých barvách a měkké linie, to je velmi „domácí“, uklidňující práce.

Charles H. Van den Eycken II (1859-1923) - nejoblíbenější belgický realista. Jeden z předních animalists XIX století.

Klasický perský barva solární želva obklopen knihami. Hravý představovat, teplý pozitivní energie. Symbolizuje zvědavost koček a jejich postoj k životu - touha po poznání je chvályhodné, ale prostřednictvím hry a zábavy znát svět je mnohem zajímavější.

Umělci XX století, nepřestávají lásce kočky. Obrazy koček stala tak realisticky, jak je to možné, velitel dosáhnout téměř fotografickou podobiznu. Mnoho umělců se odváží odchýlit od obvyklých klišé - chytání stavby, v nichž je kočka, obdařené antropomorfní rysy, nebo vyrobené v žánru abstrakce, fantazie, karikatury.

Ohromující detail a šťavnaté odstíny nápadné spatřit: medové oči, lesklé vlasy, koketní pohladil nos, elegantní knír. Příroda se ukázala být skutečný umělec, malování srst kočky Leonardo, Geoffrey Tristram zachycuje krásu mramorového barvy s kartáčky a barev.

Mi Chunmao je členem Unie výtvarných umělců z Číny. Jeho díla jsou známa nejen doma, ale po celém světě. Obrazy vystavené v prestižních galeriích, mnoho prací zaplnily soukromé sbírky. Práce kočka s koťaty vytvořených Guohua Technology - inkoustu na hedvábí nebo papíru, existuje více než pět století.

Podíváme-li se na práci Swell Ross, je těžké uvěřit, že obraz namaloval ručně bez pomoci počítačových programů. Swell zapsal akvarel, inkoustem a pastelky. Níže - fantasticky krásná kočka, zelené oči, které jsou plné života.

Portrét kočky pracovní Herbert Susan. Britské výtvarný samouk barvy, opakující příběhy slavných mistrů. Krásný „dáma“ na nebeských tónů v originálním oblečení - Princess Elizabeth.

Autoři líčí kočky v XXI století, i nadále experimentovat nejen žánry, ale také s technikou: tiskoviny, počítačová grafika, atd. Antropomorfismus daří: mnozí mistři zdůrazňují podobnosti mezi domácí zvířata a jejich majitelé, ve skutečnosti - všichni lidé jako celek .. Na vrcholu popularity světla, pozitivními příběhy plné zábavy a lehké smutku. Tam je rostoucí zájem o orientální motivy.

Obrazy Debbie Cook vyzařují pozitivní energii, kočky Debbie - jemný, dobrosrdečný, kuriózní a zábavný. Její motivy lze nalézt po celém světě na ubrousky, hrníčky, oblečení, doplňky, nádobí. Pracuje v pastelových, akvarel, akrylové, tužky.

Moskva umělec Alexey Dolotov kreslí různé zvířátka ve svém vlastním, dobře rozpoznatelný styl. Obzvláště populární obraz umělce Ksenopusa (přezdívka, pod kterým Alexei komunikovat s uživateli na svém blogu). Romance, snadnost, téměř bez tíže, něhu.

Lev Bartenev Moskva umělec narozený v roce 1963, stal se široce známý v jeho vlasti po sérii grafických obrazů zvířat. Krajina s akvarely, vystavoval v galeriích v Dánsku, Švédsku, Německu a Estonsku. Ale v Rusku, nejoblíbenější jsou kočky - vtipné a smutné, romantické a legrační, vždycky baculatá, načechrané a měkké. Načechraný Bartenev - nejznámější kočky ruského „výrobu“, i když je obraz umělce Ksenopusa aby byly určité hospodářské soutěže.

Kromě malby se obraz kočka je přítomna ve všech oblastech umění: poezie, sochařství, film a animace, moderních forem kreativity.

Akryl a kamene, dílo italského Ernestine Galina

Kovové skulptury koček, kamene a dalších materiálů

Obrázky vlny kočky a jiná zvířata, vyrobený v technice suché plstění (objem, texturu práce) nebo mokré plstění (plochý obraz, pokud malované s hustou barvou).

Wizard vytváří jedinečný vzor vlny a předl kardochesa v poměru pět-čtyři jen na zakázku. Typicky feltinga česané použití pásku (merino vlny), plstě, rouna nebo angora.

Sdílet na sociálních sítích:

Podobné